Eraritjaritjaka – Musée des phrases – Théâtre Vidy-Lausanne — vidy.ch
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: vidy.ch
Eraritjaritjaka mêle la musique, la voix, le mouvement, le design et la vidéo afin de créer un monde critique et poétique, inspiré par les observations d’Elias Canetti, avec l’acteur André Wilms et le Mondriaan Quartet.
Kaynak: vidy.ch
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #6. Country/language: Switzerland / French. Type: production archive.
Kaynak tarihi: Tarih doğrulanamadı
Tür: Kitap / Yayın
Bağlam: Highest-priority international / multilingual sources
Leman Yılmaz’ın rolü: Bahsedilen
Dil: French
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://www.vidy.ch/fr/evenement/heiner-goebbels-eraritjaritjaka-musee-des-phrases/
Kaynak Metni
Résonances créatives autour de la programmation
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Supplement #8. Country/language: Greece / Greek. Type: production archive. Why add: Greek version; search result credits Leman as Βοηθος Σκηνοθετη / assistant director. Needs manual/browser verification.
Kaynak: onassis.org
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #8. Country/language: Greece / Greek. Type: production archive. Why a
Kaynak tarihi: Tarih doğrulanamadı
Tür: Kitap / Yayın
Bağlam: Highest-priority international / multilingual sources
Leman Yılmaz’ın rolü: Festival Direktörü
Dil: Greek
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://www.onassis.org/el/whats-on/heiner-goebbels-eraritjaritjaka
Kaynak Metni
Supplement #8. Country/language: Greece / Greek. Type: production archive. Why add: Greek version; search result credits Leman as Βοηθος Σκηνοθετη / assistant director. Needs manual/browser verification.
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Vassilis K. Makris — Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 — vassilismakris.com
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: vassilismakris.com
Supplement #9. Country/language: Greece / English. Type: production listing + image gallery. Why add: Credits “Assistant to the Director: Leman Yilmaz”; includes production context and image gallery.
Kaynak: vassilismakris.com
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #9. Country/language: Greece / English. Type: production listing + im
Kaynak tarihi: Tarih doğrulanamadı
Tür: Kitap / Yayın
Bağlam: Highest-priority international / multilingual sources
Leman Yılmaz’ın rolü: Reji Asistanı
Dil: English
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://www.vassilismakris.com/eraritjaritjaka/
Kaynak Metni
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 Main Stage Heiner Goebbels “Eraritjaritjaka” Texts by Elias Canetti Concept, Music and Direction: Heiner Goebbels Set design and light: Klaus Grünberg Live Video: Bruno Deville Costumes Designer: Florence von Gerkan Sound Design: Willi Bopp Dramaturgy and artistic collaboration: Stephan Buchberger Assistant to the Director: Leman Yilmaz Assistant set designer and modal maker: Anne Niederstadt With: André Wilms and the Mondriaan Quartet Amsterdam: Jan Erik van Regteren Altena (violin), Annette Bergman (viola), Edwin Blankenstijn (violin), Eduard van Regteren Altena (cello) Children voice: Jérémy Carruba Female voice: Florence von Gerkan Music of: Johann Sebastian Bach, Gavin Bryars, George Crumb, Vassily Lobanov, Alexeij Mossolov, John Oswald, Maurice Ravel, Giacinto Scelsi, Dmitri Shostakovich, Heiner Goebbels Executive producer: Théâtre Vidy-Lausanne (Switzerland) Coproducers: Schauspiel Frankfurt (Germany), spielzeit’europa Berliner Festspiele (Germany), Pour-cent culturel Migros (Switzerland), T & M – Odéon Théâtre de l’Europe (France), Wiener Festwochen (Austria) With the support of the Foundation Landis & Gyr, the Culture 2000 programme of the European Union (UTE, Réseau Varèse) and Pro Helvetia – Swiss Arts Council (for the tour)
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 1/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 2/16
Görsel: vassilismakris.com
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 3/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 4/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 5/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 6/16
Görsel: vassilismakris.com
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 7/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 8/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 9/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 10/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 11/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 12/16
Eraritjaritjaka, Onassis Cultural Centre, 2014 | 13/16
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Boska Komedia — winners of the 15th International Theatre Festival — boskakomedia.pl
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: boskakomedia.pl
Supplement #13. Country/language: Poland / Polish. Type: jury verdict / festival archive. Why add: Confirms Leman Yilmaz as part of the seven-person jury and documents the jury decisions.
Kaynak: boskakomedia.pl
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #13. Country/language: Poland / Polish. Type: jury verdict / festival
Kaynak tarihi: Tarih doğrulanamadı
Tür: Jüri
Bağlam: International profiles, markets, networks, juries
Leman Yılmaz’ın rolü: Jüri
Dil: Polish
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://boskakomedia.pl/aktualnosci/zwyciezcy-15-edycji-miedzynarodowego-festiwalu-boska-komedia
Kaynak Metni
14 grudnia 2022 roku, w czasie wieczornej gali w Teatrze Łaźnia Nowa został ogłoszony werdykt 15. MFT Boska Komedia. Jury przyznało łącznie 10 nagród. Najlepszym przedstawieniem festiwalu zostały „Łatwe rzeczy” w reżyserii Anny Karasińskiej, przyznano cztery nagrody aktorskie, trzy indywidualne dla: Dominiki Bednarczyk, Alony Szostak i Michała Kalety a także aktorską nagrodę zbiorową dla zespołu spektaklu „Imagine”. Nagrodę z oryginalne ujęcie tematu otrzymał Jakub Skrzywanek, za scenografię i światła wyróżniono Katarzynę Borkowską, a muzyka zachwyciła jury w spektaklu „Cudzoziemka”. Dodatkowo nagrody specjalne otrzymali Marcin Wierzchowski i Michael Rubenfeld, twórcy „Alte Hajm/ Stary dom” oraz Piotr Sieklucki, reżyser „NaXuj. Rzecz o prezydencie Zełenskim”.
W tym roku jury w siedmioosobowym składzie: Maria Rößler (Niemcy), Martin Glaser (Republika Czeska), Artur Ghukasyan (Armenia), Luisa Hedo (Hiszpania), Christian Holtzhauer (Niemcy), Leman Yilmaz (Turcja), Vicențiu Rahău (Rumunia) samodzielnie określiło kategorie nagród.
GRAND PRIX dla najlepszego przedstawienia
Görsel: boskakomedia.pl
Grand Prix dla najlepszego przedstawienia festiwalu oraz statuetkę Boskiego Komedianta otrzymały „Łatwe rzeczy” w reżyserii Anny Karasińskiej z Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie. Grand Prix zostało przyznane jednogłośnie w uznaniu dla koncepcji i realizacji spektaklu, będącego wspólnym dziełem reżyserki oraz wyjątkowych aktorek, a zarazem protagonistek Ireny Telesz-Burczyk i Mileny Gauer. Wykorzystując swe życiowe i aktorskie doświadczenie, cichymi, a jednocześnie pełnymi determinacji głosami i oszczędnymi gestami, na niemal pustej scenie zapraszają one publiczność do wspólnego, zaskakującego siłą oczyszczającego humoru przeżycia. Z mistrzowską precyzją i typowym dla jej twórczości minimalizmem estetycznym Anna Karasińska stworzyła wyjątkowe dzieło sztuki. „Łatwe rzeczy” służą do krytycznej refleksji na temat obrazowania rzeczywistości i dekonstrukcji mechanizmów społecznych i narracji przynależnych tradycyjnemu teatrowi. Staje się to możliwe dzięki wyjątkowemu doświadczeniu współtworzących spektakl aktorek. Ogniskuje on naszą uwagę na możliwości stawienia oporu wobec świata, jaką dają solidarność i wzajemne wsparcie kobiet w teatrze.
Nagrodę za wybitne aktorstwo otrzymała Dominika Bednarczyk za rolę Konrada w „Dziadach” Adama Mickiewicza w reżyserii Mai Kleczewskiej z Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie. Intensywna obecność aktorki i jej wiara w moc tekstu stawiają kreowaną przez nią postać w centrum świata spektaklu. Aktorka ukazuje na wskroś ludzkie słabości, lęki i wątpliwości, jednocześnie oddając determinację, która decyduje o wewnętrznej sile Konrada.
Nagrodę za wybitne aktorstwo otrzymała Alona Szostak za rolę Róży w „Cudzoziemce” według Marii Kuncewiczowej w reżyserii Katarzyny Minkowskiej z Teatru Polskiego w Poznaniu. Używając bogatej palety środków aktorka oddała złożoność charakteru bohaterki, udowadniając, że jest artystką prawdziwie wszechstronną.
Nagrodę za wybitne aktorstwo otrzymał Michał Kaleta za rolę Jana Pawła II w „Śmierci Jana Pawła II” w reżyserii Jakuba Skrzywanka z Teatru Polskiego w Poznaniu za stworzenie sugestywnej postaci przy pomocy minimalistycznych środków aktorskich.
Görsel: boskakomedia.pl
Nagrodę za zbiorową kreację aktorską otrzymał zespół spektaklu „Imagine” w reżyserii Krystiana Lupy z Teatru Powszechnego w Łodzi i Teatru Powszechnego im. Zygmunta Hübnera w Warszawie. Wraz z reżyserem aktorki i aktorzy „Imagine” stają się współtwórcami przedstawienia, tworząc na scenie żywy, dynamiczny kolektyw, a jednocześnie nie tracąc własnych indywidualności.
Nagrodę za oryginalne ujęcie tematu w spektaklu „Śmierć Jana Pawła II” z Teatru Polskiego w Poznaniu otrzymał Jakub Skrzywanek. Łącząc na scenie rytuał z dokumentem, budując dialog między sacrum a profanum, tworzy on wyjątkową przestrzeń do refleksji w podzielonym społeczeństwie.
NAGRODA ZA SCENOGRAFIĘ I REŻYSERIĘ ŚWIATEŁ
Nagrodę za scenografię i reżyserię świateł w spektaklu „Dziady” z Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie otrzymała Katarzyna Borkowska. Artystka wpisała architekturę krakowskiego teatru w pomysł na scenografię i światła, tworząc konkretną, a jednocześnie duchową przestrzeń przedstawienia.
Nagrodę za wykonywaną na żywo muzykę w spektaklu „Cudzoziemka” z Teatru Polskiego w Poznaniu otrzymali Wojciech Frycz i Orkiestra Antraktowa. Muzyka, którą słyszymy w przedstawieniu, rodzi się w sercu opowieści i jest silnie połączona z charakterem głównej bohaterki. Dotyka nas do żywego, będąc ważnym elementem dramaturgii.
Specjalną nagrodę otrzymali Marcin Wierzchowski i Michael Rubenfeld, twórcy spektaklu „Alte Hajm / Stary dom” z Teatru Nowego im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu. Ich przedstawienie zaprasza do międzypokoleniowego przepracowania wspólnej przeszłości i jej oddziaływania na współczesność, tworzy pole dialogu na temat uniwersalnych wartości człowieczeństwa, różnorodności i wzajemnego szacunku.
Specjalną nagrodę otrzymał Piotr Sieklucki, reżyser spektaklu „NaXuj. Rzecz o prezydencie Zełenskim” z Teatru Nowego Proxima w Krakowie. Koncepcja stworzenia satyrycznej historii o komiku, który został prezydentem Ukrainy, mogła okazać się niefortunna w związku z obecną sytuacją międzynarodową. Jednak reżyser przedstawienia, łącząc poetykę wodewilu i innych popularnych form teatralnych, stworzył przedstawienie, które bawi publiczność, a jednocześnie każe jej skonfrontować się z wojenną rzeczywistością.
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: yumpu.com
Kaynak: yumpu.com
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #10. Country/language: Switzerland-hosted mirror / English-French. Ty
Kaynak tarihi: Tarih doğrulanamadı
Tür: Kitap / Yayın
Bağlam: Highest-priority international / multilingual sources
Leman Yılmaz’ın rolü: Bahsedilen
Dil: English-French
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://www.yumpu.com/en/document/view/3714764/eraritjaritjaka-theatre-vidy-lausanne
Kaynak Metni
Attention! Your ePaper is waiting for publication!
By publishing your document, the content will be optimally indexed by Google via AI and sorted into the right category for over 500 million ePaper readers on YUMPU.
This will ensure high visibility and many readers!
Görsel: yumpu.com
Your ePaper is now published and live on YUMPU!
Share your interactive ePaper on all platforms and on your website with our embed function
Transform your PDFs into Flipbooks and boost your revenue!
Leverage SEO-optimized Flipbooks, powerful backlinks, and multimedia content to professionally showcase your products and significantly increase your reach.
Page 10 and 11: Season 2012-2013 The Mondriaan Quar
Page 12 and 13: Season 2012-2013 Klaus Grünberg Se
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: boskakomedia.pl
Supplement #11. Country/language: Poland / English. Type: festival participant profile. Why add: International festival profile; mentions DasDas, İKSV, Vidy, Heiner Goebbels, choreography, Turkish season in France, Polish season in Turkey.
Kaynak: boskakomedia.pl
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #11. Country/language: Poland / English. Type: festival participant p
Kaynak tarihi: Tarih doğrulanamadı
Tür: Haber
Bağlam: International profiles, markets, networks, juries
Leman Yılmaz’ın rolü: Bahsedilen
Dil: English
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://boskakomedia.pl/uczestnicy/261
Kaynak Metni
Menedżerka kultury, szefowa i programerka najważniejszych festiwali teatralnych w Turcji. Ukończyła Wydział Krytyki i Dramaturgii na Uniwersytecie Stambulskim (İstanbul Üniversitesi), badała historię tureckiego teatru tańca. Obecnie pracuje w stambulskim teatrze DasDas (DasDas Tiyatro İstanbul), gdzie zajmuje się kreowaniem i koordynacją artystycznych projektów. Wykładała na Wydziale Sztuk Performatywnych w İstanbul Bilgi Üniversitesi oraz w Państwowym Konserwatorium w Stambule. Była asystentką dyrektora, a potem szefową prestiżowego IKSV (Istanbul Theathre Festival), odpowiadała za jego program, a także liczne projekty specjalne. Podczas pobytu w Vidy Theathre w Lozannie asystowała słynnemu reżyserowi, kompozytorowi i odnowicielowi sztuki scenicznej Heinerowi Goebbelsowi przy jego głośnym, wystawianym także w Polsce spektaklu „Eraritjaritjaka”. Przez dwadzieścia pięć lat pracowała jako tancerka, ma na koncie autorskie choreografie. Współtworzyła programy „Tureckiego sezonu we Francji” oraz „Polskiego sezonu w Turcji”.
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: boskakomedia.pl
Supplement #14. Country/language: Poland / Polish. Type: festival participant archive. Why add: Canonical archive listing LEMAN FIGEN YILMAZ as Juror in 2022 / 15th edition.
Kaynak: boskakomedia.pl
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #14. Country/language: Poland / Polish. Type: festival participant ar
Kaynak tarihi: Tarih doğrulanamadı
Tür: Jüri
Bağlam: International profiles, markets, networks, juries
Leman Yılmaz’ın rolü: Jüri
Dil: Polish
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://boskakomedia.pl/archiwum/uczestnicy
Kaynak Metni
Supplement #14. Country/language: Poland / Polish. Type: festival participant archive. Why add: Canonical archive listing LEMAN FIGEN YILMAZ as Juror in 2022 / 15th edition.
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Polskie tabu – 15. edycja festiwalu Boska Komedia — newsweek.pl
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: newsweek.pl
Mottem 15.edycji festiwalu jest „Polskie tabu”. Zobaczymy 31 przedstawień, w tym 9 w sekcji konkursowej INFERNO, 10 w sekcji PARADISO, 10 w PURGATORIO oraz 2 spektakle stworzone przez twórczynie z Ukrainy. Tegoroczna edycja odbędzie się w dniach 7-16 grudnia 2022 roku.
Kaynak: newsweek.pl
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #15. Country/language: Poland / Polish. Type: press / festival covera
Kaynak tarihi: 2022-12-07
Tür: Jüri
Bağlam: International profiles, markets, networks, juries
Leman Yılmaz’ın rolü: Jüri
Dil: Polish
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://www.newsweek.pl/kultura/wydarzenia/polskie-tabu-15-edycja-festiwalu-boska-komedia/ey52ges
Kaynak Metni
Polskie tabu – 15. edycja festiwalu Boska Komedia
Mottem 15.edycji festiwalu jest „Polskie tabu”. Zobaczymy 31 przedstawień, w tym 9 w sekcji konkursowej INFERNO, 10 w sekcji PARADISO, 10 w PURGATORIO oraz 2 spektakle stworzone przez twórczynie z Ukrainy. Tegoroczna edycja odbędzie się w dniach 7-16 grudnia 2022 roku.
W tym roku Boska Komedia nakłuwa polskie tabu, co pozwoli na stare tematy popatrzeć z nowej, nieoczekiwanej perspektywy.
Görsel: newsweek.pl
Spektakle, jakie pokażemy w trakcie festiwalu, wytrącą widzów ze strefy komfortu, w której — mimo pandemii, wojny, stopniowego ograniczania wolności obywatelskich — zbyt wygodnie się rozsiedliśmy. Koncentrują się na katolicyzmie i kulcie Jana Pawła II, stosunkach polsko-żydowskich, przyjmowaniu i wypędzaniu uchodźców, krachu wspólnej utopii. „Co sp…liliśmy” – pyta Krystian Lupa w „Imagine”, które zostanie pokazane na festiwalu. Można to potraktować jako wezwanie do odpowiedzi pod adresem środowiska artystycznego, ale i tej części społeczeństwa, które nie wyrzekło się ambicji zmieniania otaczającej nas rzeczywistości. Stref zakazanych jest coraz więcej, twórcy podejmują wysiłek, by to, co ukryte lub ukrywane, stało się zrozumiałe i rzetelnie przepracowane – mówi Bartosz Szydłowski, dyrektor Boskiej Komedii. – Ten wysiłek budzi nadzieję na prawdziwą zmianę, ale też niepokojąco przypomina chocholi taniec w zaklętym kręgu tych samych pytań i odpowiedzi. Manifestujemy słuszny bunt, a tak naprawdę sami dla siebie jesteśmy punktem odniesienia. Może właśnie dlatego rzeczywistość boleśnie nas ignoruje – diagnozuje.
Co mieści w sobie „Polskie tabu”? Chyba najmocniej wybrzmiewa kwestia polskiej religijności, przedstawienie „Śmierć Jana Pawła II” w reżyserii Jakuba Skrzywanka wprowadza istotną cezurę w rozmowie na ten temat. Sprawa stosunków polsko-żydowskich wraca w spektaklu „Alte Hajm/ Stary dom” Marcina Wierzchowskiego, a przewartościowaniem romantycznego mitu w kontekście katastrofy smoleńskiej zajęła się Anna Augustynowicz w „Odlocie”. Głosem wobec obecnej sytuacji politycznej oraz inwazji Rosji na Ukrainę są „Dziady” Mai Kleczewskiej, a Krystian Lupa po raz kolejny boleśnie diagnozuje rzeczywistość, którą sobie sami zgotowaliśmy („Imagine”).
Co różni tegoroczną edycję festiwalu od czternastu, które są za nami? – Z pewnością decyzja, aby ważne spektakle najmłodszych twórców trafiły do konkursu INFERNO i rywalizowały w nim z dziełami uznanych reżyserek i reżyserów – twierdzi Szydłowski. – Dojrzałość wypowiedzi młodego pokolenia to znak nadchodzącej zmiany w sposobach opowiadania o sobie, formułowania istotnych dla teatru tematów. W konkursie INFERNO poza spektaklami młodych twórców, jak wspomniany wcześniej Jakub Skrzywanek, znalazły się także przedstawienia Katarzyny Minkowskiej („Cudzoziemka”), Anny Karasińskiej („Łatwe rzeczy”), Michała Telegi („Anioły w Ameryce, czyli demony w Polsce”) i Piotra Siekluckiego („NaXuj. Rzecz o prezydencie Zelenskim”). Trzy ostatnie zostały wybrane przez dyrektora artystycznego festiwalu, pozostałych sześć przez grono selekcjonerów.
Dziewięć festiwalowych premier oceni międzynarodowe jury w składzie: Maria Rößler (Niemcy), Martin Glaser (Republika Czeska), Artur Ghukasyan (Armenia), Luisa Hedo (Hiszpania), Christian Holtzhauer (Niemcy), Leman Yilmaz (Turcja),
Vicențiu Rahău (Rumunia), ich werdykt poznamy w czasie gali finałowej, która odbędzie się 14 grudnia w Teatrze Łaźnia Nowa. W czasie gali zagra duet Łona i Webber.
Tegoroczna sekcja młodych reżyserów powstała w ścisłej współpracy z Akademią Sztuk Teatralnych w Krakowie. 10 grudnia między 12.00-15.00 pokażemy kilka etiud studentek reżyserii: Kaliny Jagody Dębskiej, Małgorzaty Czerwień, Anny Obszańskiej oraz Dominiki Przybyszewskiej, a 9 grudnia zapraszamy na debatę dotycząca edukacji artystycznej. Ponadto zobaczymy spektakl w reżyserii Zofii Gustowskiej „Własny pokój”, który powstał wspólnymi siłami AST oraz Teatru Łaźnia Nowa, „Narodziny wrogości” Wiktora Bagińskiego – owoc współpracy Festiwalu Malta oraz Teatru Łaźnia Nowa, spektakl w reżyserii Jana Jelińskiego „Ludwig” z Teatru im. S. Żeromskiego z Kielc i Nowego Teatru w Warszawie oraz projekt „Dom 1” Piotra Fronia i Marka Idzikowskiego także z Nowego Teatru. W nurcie PARADISO prezentujemy również dwa dyplomy z Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie: „Next level” w reżyserii Marcina Libera i „Inferno” Wery Makowskx.
Wydarzeniami tej sekcji będą dwa przedstawienia zrealizowane przez polskich twórców za granicą. Coraz więcej rodzimych reżyserów realizuje swoje spektakle w Niemczech, Holandii, Litwie, Łotwie, Czechach i na Słowacji. Duża w tym zasługa festiwalu, który konsekwentnie tworzy platformę spotkania polskiego teatru z międzynarodowymi kuratorami. Z drugiej strony to efekt trudnego okresu dla powstawania teatru w Polsce, gdzie dyskusja polityków i decydentów wokół dzieł artystycznych degraduje je i instrumentalizuje, ograniczając pole eksperymentu, poszukiwań czy też podejmowania trudniejszych, kontrowersyjnych tematów.
Swoje miejsce pracy poza Polską znaleźli m.in. Jan Klata, Ewelina Marciniak, Dominika Knapik, Joanna Zdrada, Agata Duda-Gracz. W tym roku pokażemy spektakle w reżyserii Marii Magdaleny Kozłowskiej „Commune” wyprodukowane przez Frascati Producties w Amsterdamie oraz totalny projekt teatralny „Rohtko” Łukasza Twarkowskiego z Dailies Teatris w Rydze (koprodukcja z Teatrem Kochanowskiego w Opolu). Spektakl „Rohtko” pokazywany będzie w Opolu, a widzowie dowiezieni zostaną autokarami.
W Krakowie zobaczymy „Odpowiedzialność” w reżyserii Michała Zadary z Mają Ostaszewską, spektakl dotyczący sytuacji emigrantów na białoruskiej granicy, „Strach i nędzę 2022” – produkcję festiwalową w reżyserii Bartosza Szydłowskiego oraz „Ale z naszymi umarłymi” Marcina Libera z Teatru im. S. Żeromskiego w Kielcach na podstawie prozy Jacka Dehnela. To kolejny spektakl w programie festiwalu, wokół którego lokalni politycy próbowali rozpętać burzę, grożąc zwolnieniem dyrektora.
Ponadto jak każdego roku zobaczyć będzie można produkcje teatrów krakowskich: premierowe „Art of Living” w reżyserii Katarzyny Kalwat i „Baśń o wężowym sercu” Beniamina Bukowskiego z Narodowego Starego Teatru, „Bezmatek” w reżyserii Marcina Libera z Teatru Ludowego i „Arcadię” z Teatru KTO w reżyserii Jerzego Zonia oraz przedpremierowy pokaz spektaklu „Act of Killing” w reżyserii Jana Klaty z Teatru im. J. Słowackiego.
Festiwal Boska Komedia to ważne wydarzenie dla polskiego teatru, dlatego poza pokazem spektakli stara się także zajmować aktualnymi zjawiskami, a takim jest niewątpliwie debata na temat przemocy w instytucjach teatru. W czasie tegorocznego festiwalu odbędzie się kontynuacja zainicjowanego rok temu „Tabu przemocy”, którego kuratorką jest Olga Brzezińska. W dniach 9-12 grudnia odbędą się rozmowy na temat nowej kultury i właściwych relacji w procesach twórczych, pozbawionego stygmatyzacji języka opisu przemocy w środowiskach artystycznych, teatrów i szkół teatralnych jako bezpiecznych miejsc, zapewniających warunki do pracy z poszanowaniem godności i odrębności każdej i każdego, wbrew przestarzałej zasadzie „sztuka wymaga ofiar”. Zaplanowane są także warsztaty poświęcone zapobieganiu mobbingowi i dyskryminacji, technikom antystresowym, stawianiu granic w procesie twórczym oraz reagowaniu na ich przekraczanie, które poprowadzą psychologowie i psychoterapeuci.
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Werdykt jury 15. Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Boska Komedia — newsweek.pl
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: newsweek.pl
14 grudnia 2022 roku, w czasie wieczornej gali w Teatrze Łaźnia Nowa został ogłoszony werdykt 15. MFT Boska Komedia. Jury przyznało 10 nagród. Najlepszym przedstawieniem festiwalu okazały się „Łatwe rzeczy” w reżyserii Anny Karasińskiej, przyznano cztery nagrody aktorskie, trzy indywidualne dla: Dominiki Bednarczyk, Alony Szostak i Michała Kalety, a także nagrodę za kreację zbiorową dla zespołu spektaklu „Imagine”. Nagrodę za oryginalne ujęcie tematu otrzymał Jakub Skrzywanek, za scenografię i światła wyróżniono Katarzynę Borkowską, a muzyka zachwyciła jury w spektaklu „Cudzoziemka”. Dodatkowo nagrody specjalne otrzymali Marcin Wierzchowski i Michael Rubenfeld, twórcy „Alte Hajm lub Stary dom” oraz Piotr Sieklucki, reżyser „NaXuj. Rzecz o prezydencie Zelenskim”.
Kaynak: newsweek.pl
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #16. Country/language: Poland / Polish. Type: press / jury verdict co
Kaynak tarihi: 2022-12-01
Tür: Jüri
Bağlam: International profiles, markets, networks, juries
Leman Yılmaz’ın rolü: Jüri
Dil: Polish
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://www.newsweek.pl/kultura/wydarzenia/werdykt-jury-15-miedzynarodowego-festiwalu-teatralnego-boska-komedia/f103b6w
Kaynak Metni
Werdykt jury 15. Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Boska Komedia
14 grudnia 2022 roku, w czasie wieczornej gali w Teatrze Łaźnia Nowa został ogłoszony werdykt 15. MFT Boska Komedia. Jury przyznało 10 nagród. Najlepszym przedstawieniem festiwalu okazały się „Łatwe rzeczy” w reżyserii Anny Karasińskiej, przyznano cztery nagrody aktorskie, trzy indywidualne dla: Dominiki Bednarczyk, Alony Szostak i Michała Kalety, a także nagrodę za kreację zbiorową dla zespołu spektaklu „Imagine”. Nagrodę za oryginalne ujęcie tematu otrzymał Jakub Skrzywanek, za scenografię i światła wyróżniono Katarzynę Borkowską, a muzyka zachwyciła jury w spektaklu „Cudzoziemka”. Dodatkowo nagrody specjalne otrzymali Marcin Wierzchowski i Michael Rubenfeld, twórcy „Alte Hajm/ Stary dom” oraz Piotr Sieklucki, reżyser „NaXuj. Rzecz o prezydencie Zelenskim”.
W tym roku jury w siedmioosobowym składzie: Maria Rößler (Niemcy), Martin Glaser (Republika Czeska), Artur Ghukasyan (Armenia), Luisa Hedo (Hiszpania), Christian Holtzhauer (Niemcy), Leman Yilmaz (Turcja), Vicențiu Rahău (Rumunia) samodzielnie określiło kategorie nagród.
Görsel: newsweek.pl
Grand Prix dla najlepszego przedstawienia festiwalu oraz statuetkę Boskiego Komedianta otrzymały „Łatwe rzeczy” w reżyserii Anny Karasińskiej z Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie. Grand Prix zostało przyznane jednogłośnie w uznaniu dla koncepcji i realizacji spektaklu, będącego wspólnym dziełem reżyserki oraz wyjątkowych aktorek, a zarazem protagonistek Ireny Telesz-Burczyk i Mileny Gauer. Wykorzystując swe życiowe i aktorskie doświadczenie, cichymi, a jednocześnie pełnymi determinacji głosami i oszczędnymi gestami, na niemal pustej scenie zapraszają one publiczność do wspólnego, zaskakującego siłą oczyszczającego humoru przeżycia.
Z mistrzowską precyzją i typowym dla jej twórczości minimalizmem estetycznym Anna Karasińska stworzyła wyjątkowe dzieło sztuki. „Łatwe rzeczy” służą do krytycznej refleksji na temat obrazowania rzeczywistości i dekonstrukcji mechanizmów społecznych i narracji przynależnych tradycyjnemu teatrowi. Staje się to możliwe dzięki wyjątkowemu doświadczeniu współtworzących spektakl aktorek. Ogniskuje on naszą uwagę na możliwości stawienia oporu wobec świata, jaką dają solidarność i wzajemne wsparcie kobiet w teatrze – głosi uzasadnienie jurorów.
Nagrodę za wybitne aktorstwo otrzymała Dominika Bednarczyk za rolę Konrada w „Dziadach” Adama Mickiewicza w reżyserii Mai Kleczewskiej z Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie. Intensywna obecność aktorki i jej wiara w moc tekstu stawiają kreowaną przez nią postać w centrum świata spektaklu. Aktorka ukazuje na wskroś ludzkie słabości, lęki i wątpliwości, jednocześnie oddając determinację, która decyduje o wewnętrznej sile Konrada.
Nagrodę za wybitne aktorstwo otrzymała też Alona Szostak za rolę Róży w „Cudzoziemce” według Marii Kuncewiczowej w reżyserii Katarzyny Minkowskiej z Teatru Polskiego w Poznaniu. Używając bogatej palety środków, aktorka oddała złożoność charakteru bohaterki, udowadniając, że jest artystką prawdziwie wszechstronną.
Nagrodę za wybitne aktorstwo dostał również Michał Kaleta za rolę Jana Pawła II w „Śmierci Jana Pawła II” w reżyserii Jakuba Skrzywanka z Teatru Polskiego w Poznaniu za stworzenie sugestywnej postaci przy pomocy minimalistycznych środków aktorskich.
Nagrodę za zbiorową kreację aktorską otrzymał zespół spektaklu „Imagine” w reżyserii Krystiana Lupy z Teatru Powszechnego w Łodzi i Teatru Powszechnego im. Zygmunta Hübnera w Warszawie. Wraz z reżyserem aktorki i aktorzy „Imagine” stają się współtwórcami przedstawienia, tworząc na scenie żywy, dynamiczny kolektyw, a jednocześnie nie tracąc własnych indywidualności.
Nagrodę za oryginalne ujęcie tematu w spektaklu „Śmierć Jana Pawła II” z Teatru Polskiego w Poznaniu otrzymał Jakub Skrzywanek. Łącząc na scenie rytuał z dokumentem, budując dialog między sacrum a profanum, tworzy on wyjątkową przestrzeń do refleksji w podzielonym społeczeństwie.
Nagrodę za scenografię i reżyserię świateł w spektaklu „Dziady” z Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie otrzymała Katarzyna Borkowska. Artystka wpisała architekturę krakowskiego teatru w pomysł na scenografię i światła, tworząc konkretną, a jednocześnie duchową przestrzeń przedstawienia.
Nagrodę za wykonywaną na żywo muzykę w spektaklu „Cudzoziemka” z Teatru Polskiego w Poznaniu otrzymali Wojciech Frycz i Orkiestra Antraktowa. Muzyka, którą słyszymy w przedstawieniu, rodzi się w sercu opowieści i jest silnie połączona z charakterem głównej bohaterki. Dotyka nas do żywego, będąc ważnym elementem dramaturgii.
Specjalną nagrodę otrzymali Marcin Wierzchowski i Michael Rubenfeld, twórcy spektaklu „Alte Hajm/ Stary dom” z Teatru Nowego im. Tadeusza Łomnickiego w Poznaniu. Ich przedstawienie zaprasza do międzypokoleniowego przepracowania wspólnej przeszłości i jej oddziaływania na współczesność, tworzy pole dialogu na temat uniwersalnych wartości człowieczeństwa, różnorodności i wzajemnego szacunku.
Specjalną nagrodę otrzymał Piotr Sieklucki, reżyser spektaklu „NaXuj. Rzecz o prezydencie Zelenskim” z Teatru Nowego Proxima w Krakowie. Koncepcja stworzenia satyrycznej historii o komiku, który został prezydentem Ukrainy, mogła okazać się niefortunna w związku z obecną sytuacją międzynarodową. Jednak reżyser przedstawienia, łącząc poetykę wodewilu i innych popularnych form teatralnych, stworzył przedstawienie, które bawi publiczność, a jednocześnie każe jej skonfrontować się z wojenną rzeczywistością.
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
Sibiu Performing Arts Market / Bursa de Spectacole de la Sibiu — sibiuartsmarket.ro
Bu dış kaynak kaydı, Leman Yılmaz’ın mesleki arşivinde ilgili dönem, kurum ve üretim bağlamını görünür kılan bir belge olarak yer alıyor. Yayına alınmadan önce tarih, görsel/kaynak kredileri ve izin notlarının ayrıca gözden geçirilmesi önerilir.
Görsel: sibiuartsmarket.ro
Sibiu Performing Arts Market is an associated structure of Sibiu International Theatre Festival (FITS).
Kaynak: sibiuartsmarket.ro
Yazar / Röportaj / Program: Supplement #18. Country/language: Romania / English. Type: organization/festival
Kaynak tarihi: Tarih doğrulanamadı
Tür: Haber
Bağlam: International profiles, markets, networks, juries
Leman Yılmaz’ın rolü: Delegasyon / Ağ
Dil: English
İlgili proje/kurum: —
Doğrulama / dış kaynak: https://sibiuartsmarket.ro/en/profiles/festivalul-interna-ional-de-teatru-dasdas
Kaynak Metni
Supplement #18. Country/language: Romania / English. Type: organization/festival profile. Why add: DasDas-International Theatre Festival profile with Delegate: Leman YILMAZ; documents international market presence of the seasonal festival.
Editoryal not: Bu taslak, kaynak tarihi, görsel/video/podcast kredileri, telif/izin durumu ve yayın metni doğruluğu Leman Yılmaz tarafından gözden geçirildikten sonra yayına alınmalıdır.
